A montagem será apresentada em Salvador, Itabuna, Irecê e Ibititá, sempre acompanhada de oficinas e rodas de conversa que discutem identidade, cultura afro-brasileira e o papel da arte como instrumento de transformação social. A circulação integra o edital Quarta que Dança, promovido pela Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb), e busca aproximar diferentes públicos de uma experiência artística que dialoga com memória, educação e ancestralidade.

Corpo como memória Idealizado pelo historiador, professor, bailarino e coreógrafo Toni Silva, o espetáculo parte da ideia de que o corpo é capaz de preservar histórias, saberes e experiências transmitidos entre gerações. A dramaturgia foi construída a partir de pesquisas sobre os princípios simbólicos dos orixás Oxum, Iansã, Ogum e Oxalá, utilizando uma linguagem cênica contemporânea.

A proposta, "Dançar é ativar essas memórias e permitir que elas continuem vivas no presente, atravessando o tempo e se reinventando em cena como força de identidade, resistência e continuidade ancestral", afirma Toni Silva.

Em seguida, Corpo-Território apresenta o corpo como espaço de resistência, identidade e pertencimento. A cena incorpora referências da capoeira, do samba de roda e dos toques dos atabaques para mostrar como a história também é escrita pelos gestos e movimentos.